Prowadzony w cyklach: 2021/22_Z, 2021/22_L, 2022/23_Z, 2022/23_L, 2023/24_Z, 2023/24_L

Kod Erasmus: 03.6

Kod ISCED: 0222

Punkty ECTS: 5

Język: polski

Organizowany przez: Wydział Nauk Historycznych UKSW

Seminarium licencjackie. Wybrane problemy sztuki XIX-XXI wieku WNHS-HS-SLWPS1921

http://brak

Treści merytoryczne:
Wybór, sprecyzowanie i opracowanie tematu badawczego. Koordynowanie postępu prac. Uwagi pozwalające na korektę tekstu.

Celem seminarium jest napisanie pracy licencjackiej. Przygotowanie prac ma przygotować studentki i studentów do samodzielnej pracy badawczej, wstępnie przygotować do pisania tekstów naukowych.

Przygotowanie pracy licencjackiej na koniec semestru letniego, poprzedzone jest wyborem problemu badawczego, zbieraniem, selekcją i interpretacją źródeł i opracowań oraz pozyskanie umiejętności krytycznego korzystania z literatury naukowej. Rozwój umiejętności opisu, analizy i interpretacji wybranych zagadnień z historii sztuki 2 poł. XX w.

Poziom przedmiotu:
Zaawansowany

E-Learning

W cyklu 2020/21_Z:

E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy

W cyklu 2020/21_L:

E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy

W cyklu 2019/20_L:

E-Learning z podziałem na grupy

Opis nakładu pracy studenta w ECTS

W cyklu 2023/24_Z:

zajęcia dydaktyczne 30 g. - 1 pkt ECTS, pozostałe punkty praca własna studenta

W cyklu 2023/24_L:

zajęcia dydaktyczne 30 g. - 1 pkt ECTS, pozostałe punkty praca własna studenta

W cyklu 2022/23_Z:

liczba godzin w sali 30, przygotowywanie pracy 90

Poziom przedmiotu

zaawansowany

Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się

HS1_W03 HS1_W04 HS1_U01 HS1_U02 HS1_U03 HS1_U04 HS1_U05

Wymagania wstępne

brak

Koordynatorzy przedmiotu

Bartłomiej Gutowski

Efekty kształcenia

WIEDZA
Absolwent ma zaawansowaną wiedzę o wybranym problemie z zakresu problematyki seminarium.

UMIEJĘTNOŚCI
Potrafi wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować i użytkować informacje dotyczące zjawisk artystycznych z wykorzystaniem różnych źródeł i sposobów, w tym umie korzystać z zasobów internetowych instytucji kultury. Potrafi posługiwać się językiem specjalistycznym i stosować właściwą terminologię używaną do opisu i analizy dzieł sztuki.
Ma podstawowe umiejętności badawcze, obejmujące formułowanie i analizę problemów, dobór metod i narzędzi badawczych, opracowanie i prezentację wyników.
Ma umiejętność skonstruowanej logicznie wypowiedzi pisemnej i ustnej połączonej z poprawnym opracowaniem maszynopisu i prezentacji fotografii dzieł sztuki.
Kierując się wskazówkami opiekuna naukowego umie samodzielnie zdobywać wiedzę i rozwijać swoje umiejętności.
Potrafi przeprowadzić krytyczną analizę dzieł sztuki, poddając je interpretacji z zastosowaniem typowych metod z historii sztuki, dla określenia ich znaczeń, oddziaływania społecznego, miejsca w procesie historyczno-kulturowym.
Potrafi korzystać z literatury obcojęzycznej, dotyczącej szczegółowych zagadnień z historii sztuki.

Potrafi porozumiewać się płynnie i spontanicznie, z wykorzystaniem różnych kanałów i technik komunikacyjnych w stopniu umożliwiającym w miarę swobodną konwersację z obcokrajowcami na tematy ogólne oraz związane ze studiowaną specjalnością

KOMPETENCJE
Rozumie potrzebę konfrontowania zdobytej wiedzy teoretycznej w praktyce zawodowej.

ECTS: 8
60 godz. konsultacji podczas zajęć
80 godz. kwerendy, gromadzenie i opracowywanie materiałów
80 godz. praca nad tekstem

Kryteria oceniania

Metody oceny:
Zaliczenie każdego semestru na podstawie:
1. obecności (dopuszcza się trzy nieobecności w semestrze, powyżej studentka/student może nie otrzymać zaliczenia)
2. oddanie prac zgodnie z poniższym harmonogramem
a. do końca listopada:
- ustalenia tematu pracy
- ustalenie problemu i tezy pracy
- wybór metody
- przedstawienie wstępnego stanu badań
- przedstawienie struktury pracy
b. do końca semestru ustalenie hipotezy pracy, przygotowanie konspektu pracy, oddanie zarysu jednego rozdziału.

Spełnienie powyższych warunków oznacza zaliczenie semestru zimowego.

W semestrze letnim
- do końca kwietnia oddanie całości pracy (bez wstępu i zakończenia), po minimum 1 korekcie
- do 15 maja oddanie pracy po 2 korekcie ze wstępem i zakończeniem

Po 15 maja będą przeprowadzane jedynie korekty pracy, osoby, które nie przygotują pracy w tym terminie nie będą dopuszczone do obrony w czerwcu.

Osoby, które nie zdążą oddać pracy do 15 maja będą musiały przedłużyć termin składania pracy do 30 września.

Osoby przedłużające składanie prac na wrzesień zobowiązane do oddania całości pracy do korekty nie później niż 30 czerwca. W dalszym etapie będą przeprowadzane jedynie konsultacje tekstu (w okresie lipiec-sierpień nie prowadzę konsultacji prac). Ostateczna wersja tekstu musi zostać przekazana nie później niż 10 września.

W przypadkach indywidualnych (choroba, problem z dostępem do materiałów z przyczyn obiektywnych itp.) dopuszczam zmianę harmonogramu oddawania pracy. Wszelkie opóźnienia związane z przyczynami losowymi muszą być zgłaszane na bieżąco.

Studentka / student:
- na ocenę 3 (dst.): umie samodzielnie gromadzić, przetwarzać i opracowywać informacje oraz prezentować wyniki;
- na ocenę 4 (db.): umie samodzielnie gromadzić, przetwarzać i opracowywać informacje oraz prezentować wyniki; korzysta z wielu źródeł wiedzy, potrafi ocenić ich wiarygodność; konsekwentnie i poprawnie stosuje wybraną metodę badawczą;
- na ocenę 5 (bdb.): umie samodzielnie gromadzić, przetwarzać i opracowywać informacje oraz prezentować wyniki; korzysta z wielu źródeł wiedzy, potrafi ocenić ich wiarygodność; konsekwentnie i poprawnie stosuje wybraną metodę badawczą; formułuje własne wnioski badawcze, potrafi je przekonująco uzasadnić.

Praktyki zawodowe

brak

Literatura

W cyklu 2021/22_Z:

Literatura dobierana jest indywidualnie w zależności od specyfiki pracy studentki / studenta.

Literatura uzupełniająca (nieobowiązkowa)

1. Bätschmann O.- Historia sztuki na przejściu od ikonologii do hermeneutyki , w: Artium Questiones III, 1986.
2. Belting H., Antropologia obrazu, Kraków 2007 (Pisał też: Das Bild und seine Publikum im Mittelater (o wczesnych obrazach pasyjnych – ich formie i funkcji (1981) ; Das Werk und Kontext 1985) Bild und Kult 1990.
3. Białostocki J., Historia sztuki wśród nauk humanistycznych, Wrocław 1980.
4. Białostocki J., Metoda ikonologiczna w badaniach nad sztuką, "Przegląd Humanistyczny", I (1957), nr 2, s. 46-59; nr 3, s. 9-18 [lub w: tegoż, Pięć wieków myśli o sztuce, wyd. II, Warszawa 1976, s. 249-274].
5. Białostocki J., Skubiszewski P., Pojęcia, kierunki i metody historii sztuki, [w:] Wstęp do historii sztuki, t. 1: Przedmiot - metodologia - zawód, red. P. Skubiszewski, Warszawa 1973, s. 197-265.
6. Bryl M., Historia sztuki wobec Derridy, w: Historia sztuki po Derridzie. Materiały seminarium z zakresu teorii historii sztuki, Rogalin, kwiecień 2004 r. Pod red. Łukasza Kiepuszewskiego, Poznań: Wydawnictwo Naukowe UAM, 2006, s. 53-77.
7. Bryl M., New Art History: nauka, polityka, obyczaj, "Artium Quaestiones", VII (1995), s. 185-215.
8. Bryl M., Płaszczyzna, ogląd, absolut. Inspiracje hermeneutyczne we współczesnej historii sztuki, "Artium Quaestiones", VI (1993), s. 55-82.
9. Bryl M., Suwerenność dyscypliny, Poznań 2009.
10. D’Alleva A., Metody i teorie historii sztuki, Kraków 2008.
11. Dobrowolski T., Strukturalizm w historii sztuki, "Studia Metodologiczne", VI (1969), s. 3-45.
12. Etlinger L., Historia sztuki jako historia, przeł. S. Michalski, [w:] Pojęcia, problemy i metody współczesnej nauki o sztuce, wybrał, przekłady przejrzał, wstępem opatrzył J. Białostocki, Warszawa 1976, s. 443-464.
13. Gołaszewska M., Zagadnienie rozumienia dzieła sztuki, "Studia Estetyczne", I (1964), s. 41-60.
14. Heinrich N., Socjologia sztuki, Warszawa 2010.
15. Interpretacja dzieła sztuki. Studia i dyskusje, red. J. Kębłowski, Warszawa-Poznań 1976.
16. Kalinowski L., Ikonografia czy ikonologia? Termin ikonologia w badaniach nad sztuką Erwina Panofsky'ego, (="Zeszyty Naukowe Uniwersytetu Jagiellońskiego", t. CCCII, "Prace z historii sztuki", nr 10), Kraków 1972, s. 5-31.
17. Kmita J., Interpretacja, [hasło w:] Filozofia a nauka. Zarys encyklopedyczny, Wrocław 1987, s. 261-269.
18. Ławniczak W., Teoretyczne podstawy interpretacji dzieł sztuki plastycznej, Warszawa 1975.
19. Ostrowicki M., Dzieło sztuki jako system, Warszawa - Kraków 1997.
20. Panofsky E., Ikonografia i ikonologia, w: Studia z historii sztuk, Warszawa 1971.
21. Pojęcia, problemy współczesnej nauki o sztuce, p. red. J. Białostockiego, Warszawa 1976.
22. Poprzęcka M., Język historii sztuki a język polityki, "Artium Quaestiones", IV (1990), s. 90-101.
23. Skubiszewski P., Dzieło sztuki a źródło historyczne, [w:] Proces historyczny w literaturze i sztuce, Warszawa 1967, s. 277-298.
24. Skubiszewski P., O dwóch podstawowych sposobach uprawiania historii sztuki, "Teksty", V (1974), nr 17, s. 57-85.
25. Wstęp do historii sztuki. Przedmiot, metodologia, zawód, pod red. P. Skubiszewskiego, Warszawa 1973.
26. Zeitler R., Historia sztuki jako nauka historyczna, przeł. S. Michalski, [w:] Pojęcia, problemy i metody współczesnej nauki o sztuce, wybrał, przekłady przejrzał, wstępem opatrzył J. Białostocki, Warszawa 1976, s. 368-389.

W cyklu 2021/22_L:

Literatura dobierana jest indywidualnie w zależności od specyfiki pracy studentki / studenta.

Literatura uzupełniająca (nieobowiązkowa)

Uwagi

W cyklu 2021/22_Z:

brak

W cyklu 2021/22_L:

brak

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu WNHS-HS-SLWPS1921 w USOSweb