Kultura artystyczna-sztuki dekoracyjne w muzeum WH-MU-I-1-KuArDek-W
- https://e.uksw.edu.pl/course/view.php?id=26231 (w cyklu 2021/22_Z)
Cykl wykładów ma na celu zaprezentowanie wybranych aspektów wiedzy z zakresu wielu działów sztuki dekoracyjnej zaprezentowanej na wykładach. Przedmiot omawia podstawowe zagadnienia dotyczące różnych dziedzin rzemiosła artystycznego w kontekście tworzenia zbirów muzealnych, kolekcjonerstwa, rzeczoznawstwa i rynku, ze szczególnym uwzględnieniem Europy. Zajęcia przygotowują studenta do prowadzenia samodzielnych studiów naukowych na polu sztuki dekoracyjnej. Przegląd najważniejszych tendencji w meblarstwie, ceramice, włókiennictwie, złotnictwie oraz aspekty wystroju wnętrz, poprzedzony wstępem teoretycznym. Plan zakłada sukcesywne zapoznanie się z historią rzemiosła artystycznego począwszy od meblarstwa. Omówiony zostanie rozwój typów mebli oraz technik meblarskich od antyku do współczesności, z uwzględnieniem stylów, głównych ośrodków produkcji oraz słynnych ebenistów. Prześledzony zostanie rynek antyków oraz najważniejsze kolekcje światowe i polskie, skupiające w swych zbiorach meble. Kolejnym modułem jest ceramika, porcelana oraz szkło, których rozwój zostanie omówiony w sposób chronologiczny, uwzględniając główne ośrodki produkcji, techniki i technologie, najważniejszych twórców oraz kolekcje. Moduł dotyczący dawnych tkanin artystycznych przybliży wybrane, najważniejsze techniki tkackie, przedstawi typy tkanin oraz ośrodki produkcji nowożytnej. Omówione są przede wszystkim tkaniny jedwabne, w tym pasy kontuszowe, tapiserie, kilimy, tkaniny drukowane, koronki. Podjęte zostaną również zagadnienia dotyczące kobierców wschodnich oraz ich wpływy na sztukę europejską. Przedstawione są także zagadnienia dotyczące wyrobów ze skór kurdybanowych oraz tapet. Złotnictwo omówione będzie przez pryzmat mnogości technik oraz odmian stylowych, pojawiających się w Europie. W tej części pojawiają się zagadnienia dotyczące dawnej biżuterii. Kurs kończy podsumowanie nabytej wiedzy poprzez przegląd stylów wnętrzarskich, w których występują wcześniej omówione elementy sztuki dekoracyjnej.
Dyscyplina naukowa, do której odnoszą się efekty uczenia się
E-Learning
W cyklu 2020/21_Z: E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy | W cyklu 2019/20_Z: E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy | W cyklu 2021/22_Z: E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy | W cyklu 2022/23_Z: E-Learning (pełny kurs) |
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Koordynatorzy przedmiotu
W cyklu 2023/24_Z: | W cyklu 2019/20_Z: | W cyklu 2020/21_Z: | W cyklu 2022/23_Z: | W cyklu 2021/22_Z: |
Efekty kształcenia
Student w obszarze:
Wiedza (Muz1_W01, Muz1_W02)
- zna główne zagadnienia związane ze sztukami dekoracyjnymi w kontekście tworzenia zbiorów muzealnych, kolekcjonerstwa, rzeczoznawstwa i rynku sztuki
- podaje teorie i nurty badań związane ze sztukami dekoracyjnymi
- wymienia i definiuje podstawowe terminy w zakresie technik artystycznych
- charakteryzuje najważniejsze tendencje w historii meblarstwa, ceramiki, porcelany, szkła, włókiennictwa i tkactwa artystycznego, złotnictwa
- rozpoznaje elementy wystroju wnętrz
Umiejętności (Muz1_U02)
- potrafi selektywnie poszukiwać informacji w słownikach, albumach o sztuce, katalogach muzealnych i broszurach aukcyjnych, a także specjalistycznych stronach dedykowanych kolekcjonerstwu i handlu sztuką
- rozpoznaje i omawia sposoby wytwarzania kunsztownych przedmiotów
- przyporządkowuje poszczególne obiekty do epoki, stylu lub warsztatu
Kompetencje społeczne (Muz1_K0, Muz1_K07)
- rozpoznaje i ocenia sposoby gromadzenia, przechowywania oraz eksponowania obiektów artystycznych w instytucjach o charakterze muzealnym
- rozumie konieczność nadzoru nad zbiorami kunsztownych przedmiotów w muzeach
- ma świadomość zastosowania wiedzy z zakresu sztuk dekoracyjnych w pracy muzealnika
Kryteria oceniania
Metody oceniania:
- weryfikacja przygotowania do zajęć
- egzamin końcowy w formie odpowiedzi ustnej
Kryteria dotyczące poszczególnych ocen:
Ocena BDB - Student definiuje terminy z zakresu rzemiosła artystycznego, kolekcjonerstwa i rynku sztuki. Potrafi przyporządkować poszczególne obiekty do epok i stylu. Potrafi wymienić najsłynniejszych ebenistów, złotników, kaletników, projektantów porcelany oraz manufaktury, w których przedmioty były wytwarzane. Rozumie proces kształtowania się sztuk dekoracyjnych, potrafi go przeanalizować w logiczny sposób, w oparciu o wiedzę historyczną. Potrafi określić rodzaj obiektu, materiały i techniki zastosowane w jego produkcji, styl oraz epokę i krąg kulturowy w jakim zostały wykonane. Charakteryzuje kolekcje muzealne posiadające zbiory sztuki zdobniczej oraz potrafi korzystać z ich archiwów w celu wzbogacania wiedzy. Podejmuje próby korzystania z katalogów aukcyjnych.
Ocena DB – Student posiada bazę naukową (znajomość historii, podstawowa literatura), która pozwala na poszerzanie wiedzy we własnym zakresie oraz lepsze rozumienie zjawisk z kręgu rzemiosła i kolekcjonerstwa. Potrafi zauważyć różnice pomiędzy stylami powstałymi w poszczególnych krajach (bądź regionach) oraz wskazać ich genezę. Potrafi wymienić najważniejszych mecenasów i kolekcjonerów na przestrzeni dziejów. Identyfikuje i rozpoznaje najważniejsze przykłady na podstawie zdjęć. Potrafi wymienić twórcę oraz krąg kulturowy, w którym się rozwijały poszczególne gałęzie rzemiosła.
Ocena DST – Student podejmuje próby posługiwania się podstawową terminologią w zakresie rzemiosła artystycznego, kolekcjonerstwa i rynku sztuki. Umie przyporządkować poszczególne obiekty do epoki, stylu.
Więcej informacji
Więcej informacji o poziomie przedmiotu, roku studiów (i/lub semestrze) w którym się odbywa, o rodzaju i liczbie godzin zajęć - szukaj w planach studiów odpowiednich programów. Ten przedmiot jest związany z programami:
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: