Historia sztuki XIX-XXI wiek WNHS-ODKS-HS19/21
Zajęcia przedstawiają wybrane zjawiska sztuki XIX–XXI wieku jako procesy zachodzące w polu sztuki: zmiany w statusie artysty, instytucji, rynku, publiczności, mediów i technologii.
Kurs buduje szkielet orientacyjny (chronologia, kierunki, pojęcia), ale równie ważna jest praca na przykładach: dlaczego określone tendencje pojawiają się w konkretnych warunkach społecznych i politycznych, jak wytwarzają język formy oraz jakie mają konsekwencje dla kultury wizualnej.
Zajęcia mają charakter konwersatorium: obejmują krótkie wprowadzenia problemowe oraz pracę analityczną na reprodukcjach i tekstach (porównania, studia przypadków, dyskusje moderowane), a ocenie podlega nie tylko rozpoznawanie, lecz także umiejętność argumentacji opartej na materiale wizualnym.
Kurs wymaga regularnej pracy własnej z literaturą i materiałem ilustracyjnym.
|
W cyklu 2023/24_L:
Przedmiotem zajęć będzie przedstawienie wybranych zjawisk zachodzących w architekturze polskiej końca XVIII, XIX i XX wieku, wraz z kontekstem politycznym i społecznym. Zajęcia mają na celu zapoznanie studentki/studenta z podstawową wiedzą o dokonujących się zmianach w polu architektury nowoczesnej i współczesnej. Przedstawiona zostanie faktografia dotycząca najważniejszych zjawisk artystycznych, jednocześnie nacisk kładziony będzie na zrozumienie specyfiki poszczególnych tendencji oraz ich wzajemnych powiązań. Zajęcia odbywają się w terenie przed zabytkami architektury końca XVIII w. – XX w. -21 II, 28 II, 6, 13, 20, 27 III, 3, 10,17, 24 IV, 1, 8, 15, 22, 29 V, 5,12 VI 2024. |
W cyklu 2024/25_L:
|
Dyscyplina naukowa, do której odnoszą się efekty uczenia się
E-Learning
W cyklu 2020/21_Z: E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy | W cyklu 2021/22_Z: E-Learning (pełny kurs) |
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
W cyklu 2025/26_L: Przyjęto łączny nakład pracy studenta na poziomie 60 godzin, co odpowiada 2 punktom ECTS.
Praca w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem: 30 godzin
udział w zajęciach (wykład kursowy): 30 godzin
Praca własna: 30 godzin
systematyczna praca z literaturą obowiązkową i uzupełniającą: 15 godzin
przygotowanie do egzaminu (powtórzenie materiału z wykładów, praca z prezentacją reprodukcji): 15 godzin | W cyklu 2024/25_L: liczba godzin w kontakcie bezpośrednim 15 godzin
praca samodzielna studentki/studenta-samodzielne opracowanie wybranych zagadnień na podstawie literatury - 25 godzin
przygotowanie się do egzaminu 15 godzin |
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Koordynatorzy przedmiotu
W cyklu 2022/23_L: | W cyklu 2025/26_L: | W cyklu 2024/25_L: | W cyklu 2021/22_Z: | W cyklu 2020/21_Z: | W cyklu 2023/24_L: |
Efekty kształcenia
Po ukończeniu przedmiotu student/ka:
Wiedza
1. Opisuje kluczowe kierunki i zjawiska sztuki XIX–XXI wieku (Europa – w tym Polska – oraz USA).
2. Wyjaśnia podstawowe związki między zmianami artystycznymi a kontekstami społecznymi i politycznymi (np. modernizacja, wojny, zimna wojna, transformacja, globalizacja).
3. Charakteryzuje podstawowe media i strategie sztuki nowoczesnej i współczesnej (malarstwo, rzeźba, fotografia, film/wideo, instalacja, koncept) oraz wskazuje ich konsekwencje
Umiejętności
1, Rozpoznaje wybrane dzieła i autorów z zakresu programu (autor, tytuł, datowanie) oraz umieszcza je w porządku chronologicznym i problemowym w zakresie problematyki zajęć.
2. Analizuje dzieło sztuki w podstawowym zakresie (forma, medium, kontekst, funkcja społeczna) oraz formułuje krótką interpretację problemową w zakresie problematyki zajęć.
3. Stosuje właściwą terminologię historii sztuki w wypowiedzi pisemnej i ustnej w zakresie problematyki zajęć.
Kompetencje społeczne
1. Podejmuje odpowiedzialną, krytyczną dyskusję o sztuce nowoczesnej i współczesnej, uzasadniając stanowisko argumentami i źródłami.
2. Planuje własną pracę (systematyczność przygotowania) i doskonali kompetencje uczenia się przez całe życie w obszarze kultury wizualnej.
Kryteria oceniania
Ocena 3 (dst.): student zna podstawowym stopniu terminologię; ma podstawową wiedzę o kierunkach rozwoju sztuki XIX i XX wieku.
Ocena 4 (db.): student zna podstawową terminologię; ma orientację w podstawowych zagadnieniach sztuki XIX i XX wieku i potrafi je, w ogólnym stopniu, umieścić w układzie chronologicznym.
Ocena 5 (bdb.): student zna terminologię; ma w pełni uporządkowaną znajomość podstawowych zagadnień; ma wiedzę na temat najważniejszych zagadnień sztuki XIX i XX wieku i ich chronologii i podejmuje ich analizę. Jego wiedza oparta jest zarówno o tok wykładów, jak i literaturę przedmiotu.
Praktyki zawodowe
brak
Literatura
|
W cyklu 2023/24_L:
Stanisław Lorenz, Andrzej Rottermund, Klasycyzm w Polsce, Warszawa 1984. |
W cyklu 2024/25_L:
|
Uwagi
|
W cyklu 2023/24_L:
Zajęcia terenowe są planowane są w następujących terminach: 21 II, 28 II, 6, 13, 20, 27 III, 3, 10,17, 24 IV, 1, 8, 15, 22, 29 V, 5,12 VI 2024. Dokładne godziny będą podawane przed zajęciami w zależności od możliwych terminów wyjść terenowych. W wypadku niemożności wyjścia w środy, po uzgodnieniu ze studentami możliwy jest inny termin zajęć terenowych. |
W cyklu 2024/25_L:
|
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: