Historia sztuki XIX-XXI wieku WNHS-ODK-HS19/21
Zajęcia przedstawiają wybrane zjawiska sztuki XIX–XXI wieku jako procesy zachodzące w polu sztuki: zmiany w statusie artysty, instytucji, rynku, publiczności, mediów i technologii.
Kurs buduje szkielet orientacyjny (chronologia, kierunki, pojęcia), ale równie ważna jest praca na przykładach: dlaczego określone tendencje pojawiają się w konkretnych warunkach społecznych i politycznych, jak wytwarzają język formy oraz jakie mają konsekwencje dla kultury wizualnej.
Zajęcia mają charakter konwersatorium: obejmują krótkie wprowadzenia problemowe oraz pracę analityczną na reprodukcjach i tekstach (porównania, studia przypadków, dyskusje moderowane), a ocenie podlega nie tylko rozpoznawanie, lecz także umiejętność argumentacji opartej na materiale wizualnym.
Kurs wymaga regularnej pracy własnej z literaturą i materiałem ilustracyjnym.
Dyscyplina naukowa, do której odnoszą się efekty uczenia się
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
Po ukończeniu przedmiotu student/ka:
Wiedza
1. Opisuje kluczowe kierunki i zjawiska sztuki XIX–XXI wieku (Europa – w tym Polska – oraz USA).
2. Wyjaśnia podstawowe związki między zmianami artystycznymi a kontekstami społecznymi i politycznymi (np. modernizacja, wojny, zimna wojna, transformacja, globalizacja).
3. Charakteryzuje podstawowe media i strategie sztuki nowoczesnej i współczesnej (malarstwo, rzeźba, fotografia, film/wideo, instalacja, koncept) oraz wskazuje ich konsekwencje
Umiejętności
1, Rozpoznaje wybrane dzieła i autorów z zakresu programu (autor, tytuł, datowanie) oraz umieszcza je w porządku chronologicznym i problemowym w zakresie problematyki zajęć.
2. Analizuje dzieło sztuki w podstawowym zakresie (forma, medium, kontekst, funkcja społeczna) oraz formułuje krótką interpretację problemową w zakresie problematyki zajęć.
3. Stosuje właściwą terminologię historii sztuki w wypowiedzi pisemnej i ustnej w zakresie problematyki zajęć.
Kompetencje społeczne
1. Podejmuje odpowiedzialną, krytyczną dyskusję o sztuce nowoczesnej i współczesnej, uzasadniając stanowisko argumentami i źródłami.
2. Planuje własną pracę (systematyczność przygotowania) i doskonali kompetencje uczenia się przez całe życie w obszarze kultury wizualnej.
Kryteria oceniania
Ocena 3 (dst.): student zna podstawowym stopniu terminologię; ma podstawową wiedzę o kierunkach rozwoju sztuki XIX i XX wieku.
Ocena 4 (db.): student zna podstawową terminologię; ma orientację w podstawowych zagadnieniach sztuki XIX i XX wieku i potrafi je, w ogólnym stopniu, umieścić w układzie chronologicznym.
Ocena 5 (bdb.): student zna terminologię; ma w pełni uporządkowaną znajomość podstawowych zagadnień; ma wiedzę na temat najważniejszych zagadnień sztuki XIX i XX wieku i ich chronologii i podejmuje ich analizę. Jego wiedza oparta jest zarówno o tok wykładów, jak i literaturę przedmiotu.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: