KN - Metodyka nauczania plastyki WNHS-HS-MNP
Cele przedmiotu
Przygotowanie studentów do nauczania przedmiotu plastyka jako drugiej specjalności nauczycielskiej zgodnie z obowiązującą podstawą programową oraz wymaganiami edukacyjnymi dla szkoły podstawowej i ponadpodstawowej.
Rozwijanie umiejętności planowania procesu dydaktycznego poprzez analizę podstaw programowych, dobór programów nauczania, konstruowanie rozkładów materiału oraz projektowanie scenariuszy i konspektów lekcji.
Kształtowanie kompetencji w zakresie doboru metod, form organizacyjnych i technik plastycznych sprzyjających rozwijaniu twórczej aktywności uczniów oraz realizacji edukacji artystycznej opartej na współpracy, samodzielności i ekspresji twórczej.
Przygotowanie do projektowania i wykorzystywania tradycyjnych oraz cyfrowych pomocy dydaktycznych, w tym narzędzi technologii informacyjno-komunikacyjnych, wspomagających nauczanie plastyki.
Rozwijanie umiejętności prowadzenia zajęć dydaktycznych z zakresu plastyki na różnych etapach edukacyjnych oraz doskonalenie warsztatu nauczyciela poprzez praktyczne ćwiczenia, prezentację własnych rozwiązań metodycznych i ich ewaluację.
Przygotowanie do dostosowywania procesu nauczania do zróżnicowanych potrzeb i możliwości uczniów, z uwzględnieniem zasad edukacji włączającej, indywidualizacji nauczania oraz rozwijania kompetencji społecznych i emocjonalnych.
Kształtowanie umiejętności współpracy z instytucjami kultury oraz wykorzystywania ich potencjału edukacyjnego w realizacji zajęć z plastyki i projektów edukacyjnych.
Przygotowanie do konstruowania wymagań edukacyjnych, przedmiotowych zasad oceniania oraz narzędzi diagnozy i ewaluacji osiągnięć uczniów zgodnie z celami kształcenia i obowiązującymi przepisami prawa oświatowego.
Rozwijanie umiejętności planowania i realizacji interdyscyplinarnych projektów edukacyjnych integrujących treści plastyki z innymi obszarami wiedzy oraz świadomego wykorzystywania zasobów kultury i sztuki w procesie dydaktycznym.
|
W cyklu 2023/24_L:
Ćwiczenia przygotowują do nauczania drugiego przedmiotu – plastyka . Mogą w nich uczestniczyć wszyscy studenci, którzy zdecydowali się na zdobywanie kwalifikacji pedagogicznych, pod warunkiem zaliczenia pierwszego przedmiotu – metodyki nauczania historii sztuki. Za zgodą prowadzącego istnieje możliwość równoległego realizowania zajęć z metodyki nauczania historii sztuki i metodyki nauczania plastyki. Ćwiczenia na platformie Moodle |
W cyklu 2026/27_Z:
Opis przedmiotu Przedmiot Dydaktyka plastyki przygotowuje studentów do nauczania drugiego przedmiotu – plastyki – w szkołach podstawowych i ponadpodstawowych. Zajęcia przeznaczone są dla studentów realizujących przygotowanie pedagogiczne, którzy wcześniej zaliczyli przedmiot Metodyka nauczania historii sztuki. Celem ćwiczeń jest wyposażenie przyszłych nauczycieli w wiedzę, umiejętności i kompetencje niezbędne do samodzielnego planowania, organizowania i prowadzenia procesu dydaktycznego z zakresu edukacji plastycznej zgodnie z obowiązującą podstawą programową oraz współczesnymi założeniami dydaktyki. W semestrze zimowym studenci zapoznają się z miejscem i rolą plastyki w systemie edukacji oraz z kompetencjami zawodowymi nauczyciela przedmiotu, obejmującymi zarówno kompetencje merytoryczne i metodyczne, jak i kompetencje społeczne oraz interpersonalne. Analizują podstawę programową przedmiotu plastyka dla II i III etapu edukacyjnego oraz dostępne programy nauczania, ucząc się ich krytycznej oceny i praktycznego wykorzystania w planowaniu procesu dydaktycznego. Istotną część zajęć stanowi kształcenie umiejętności projektowania dokumentacji nauczycielskiej, w tym konstruowania rozkładów materiału dla poszczególnych etapów edukacyjnych. Studenci poznają różnorodne formy organizacji pracy z uczniami, takie jak zajęcia terenowe, wycieczki edukacyjne oraz działania o charakterze interdyscyplinarnym, a także konwencjonalne i niekonwencjonalne metody nauczania plastyki, obejmujące zarówno metody wprowadzania nowych treści, jak i metody warsztatowe oraz rozwijające ekspresję twórczą uczniów. Podczas ćwiczeń omawiane są wybrane techniki plastyczne wykorzystywane w edukacji szkolnej oraz metodyka realizacji poszczególnych treści kształcenia z uwzględnieniem zróżnicowanych potrzeb i możliwości uczniów. Szczególną uwagę poświęca się rozwijaniu kompetencji społecznych i emocjonalnych uczniów, wspieraniu współpracy, kreatywności oraz umiejętności rozwiązywania problemów w pracy indywidualnej i zespołowej. Zajęcia obejmują również zagadnienia związane z diagnozowaniem osiągnięć edukacyjnych uczniów, planowaniem i stosowaniem różnych form oceniania, w tym oceniania kształtującego, oraz formułowaniem przejrzystych kryteriów oceny. Zaliczenie przedmiotu odbywa się na podstawie aktywnego uczestnictwa w zajęciach, wykonania powierzonych prac projektowych i metodycznych oraz uzyskanych efektów uczenia się. Semestr zimowy: |
E-Learning
W cyklu 2021/22_L: E-Learning (pełny kurs) | W cyklu 2022/23_L: E-Learning (pełny kurs) | W cyklu 2023/24_L: E-Learning (pełny kurs) | W cyklu 2026/27_L: E-Learning (pełny kurs) z podziałem na grupy |
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Koordynatorzy przedmiotu
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
W cyklu 2022/23_L: Liczba ECTS - 10
Udział w zajęciach - 60 godzin w semestrze letnim, w tym 15 godzin e-learningu - 3,5 ECTS, lektura własna 90 godzin - 3 pkt ECTS, wykonywanie zadań - 90 godzin - 3,5 pkt ECTS | W cyklu 2023/24_L: Liczba ECTS - 10
Udział w zajęciach - 60 godzin w semestrze letnim, w tym 15 godzin e-learningu - 3,5 ECTS, lektura własna 90 godzin - 3 pkt ECTS, wykonywanie zadań dydaktycznych 3,5 pkt ECTS | W cyklu 2026/27_Z: 2 ECTS
Udział w zajęciach 30 godzin - 1 ECTS
Praca własna studenta, lektura i przygotowanie się do zajęć - 1 ECTS |
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Efekty uczenia się
Po zakończeniu zajęć studentka/student potrafi
- właściwie dobrać programy kształcenia plastyki na II i III etap kształcenia;
- przygotować rozkłady materiału plastyki na II i III etapu kształcenia;
- identyfikować powiązania treści plastyki z treściami nauczania innych przedmiotów;
- dostosować sposób komunikacji podczas nauczania plastyki do poziomu rozwojowego uczniów;
- kreować sytuacje dydaktyczne służące aktywności i rozwojowi zainteresowań uczniów oraz popularyzacji wiedzy o sztuce;
- konstruować scenariusze i konspekty zajęć plastyki na II i III etap kształcenia;
- podejmować skuteczną współpracę w procesie dydaktycznym z rodzicami lub opiekunami uczniów, pracownikami szkoły i środowiskiem pozaszkolnym;
- planować zajęcia z plastyki na II i III etapie kształcenia;
- konstruować narzędzia dydaktyczne niezbędne do nauczania plastyki;
- dobierać właściwe nauczaniu plastyki metody pracy klasy oraz środki dydaktyczne, w tym z zakresu technologii informacyjno-komunikacyjnej, aktywizujące uczniów i uwzględniające ich zróżnicowane potrzeby edukacyjne;
- merytorycznie, profesjonalnie i rzetelnie oceniać pracę uczniów wykonywaną w klasie i w domu;
- skonstruować sprawdzian służący ocenie umiejętności uczniów z zakresu plastyki;
- rozpoznać typowe dla przedmiotu błędy uczniowskie i wykorzystać je w procesie dydaktycznym;
- przeprowadzić wstępną diagnozę umiejętności ucznia;
- adaptować metody pracy do potrzeb, różnych stylów uczenia się i różnych aktywności artystycznych uczniów w ramach przedmiotu plastyka;
- popularyzować wiedzę o sztuce wśród uczniów i w środowisku szkolnym oraz pozaszkolnym;
- rozbudzać zainteresowania uczniów w zakresie nauk o sztuce i pobudzać do systematycznej aktywności;
- promować odpowiedzialne i krytyczne wykorzystywania mediów cyfrowych
oraz poszanowanie praw własności intelektualnej;
- kształtować umiejętności współpracy uczniów, w tym grupowego rozwiązywania problemów i podejmowania zadań;
- budować systemu wartości i rozwijania postaw etycznych uczniów oraz kształtowania ich kompetencji komunikacyjnych i nawyków kulturalnych;
- rozwijać u uczniów ciekawość, aktywność i samodzielność poznawczą;
- kształtować nawyki systematycznego uczenia się i korzystania z różnych źródeł wiedzy, w tym z Internetu;
- identyfikować typowe zadania szkolne plastyki z celami kształcenia, w szczególności z wymaganiami ogólnymi podstawy programowej, oraz z kompetencjami kluczowymi;
Kryteria oceniania
Kryteria oceny
ocena 2 (ndst):
Studentka/student nie spełnia wymagań na ocenę dostateczną i/lub przekroczył dopuszczalny limit nieobecności nieusprawiedliwionych.
ocena 3 (dst)
Student/studentka z pomocą dydaktyka potrafi dobrać program kształcenia; w miarę poprawnie formułuje rozkład materiału; w stopniu ogólnym wiąże treści nauczania plastyki z innymi przedmiotami; posługuje się w miarę komunikatywnym językiem; zna różne metody pracy i w miarę możliwości potrafi dobierać właściwe do potrzeb i możliwości uczniów; dobiera i przygotowuje w miarę poprawne środki dydaktyczne z wykorzystaniem prostych programów IT; identyfikuje z celami kształcenia i przygotowuje zadania szkolne wraz z modelami odpowiedzi; potrafi w miarę możliwości kreować sytuacje właściwe dydaktycznie i podejmować współpracę z różnymi podmiotami w szkole; potrafi oceniać merytorycznie pracę uczniów i przeprowadzać diagnozę jego wiedzy i umiejętności; wykazuje pewne umiejętności popularyzowania wiedzy z historii sztuki, rozumie potrzebę zachęcania uczniów do aktywności w zdobywaniu wiedzy i umiejętności, potrafi promować odpowiedzialne wykorzystywanie materiałów cyfrowych i szanuje własność intelektualną; formułuje narzędzia kontroli i oceny w stopniu zadowalającym.
ocena 4 (db)
Studentka/student samodzielnie dobiera program kształcenia i potrafi dokonać jego adaptacji; dobrze formułuje rozkład materiału; wiąże treści nauczania historii sztuki z innymi przedmiotami; potrafi posługiwać się językiem zrozumiałym dla ucznia; dobrze zna stosuje różne metody pracy i potrafi je dobierać do potrzeb i możliwości uczniów; przygotowuje dobrej jakości materiały i środki dydaktyczne z wykorzystaniem technologii IT; identyfikuje z celami kształcenia i przygotowuje na dobrym poziomie zadania szkolne wraz z modelami odpowiedzi; potrafi kreować sytuacje właściwe dydaktycznie i podejmować współpracę z różnymi podmiotami w szkole i poza nią; dobrze ocenia pod względem merytorycznym pracę uczniów i przeprowadza diagnozę, kontrole i ocenę jego wiedzy i umiejętności; wykazuje umiejętności popularyzowania wiedzy z historii sztuki na dobrym poziomie, rozumie potrzebę zachęcania uczniów do aktywności w zdobywaniu wiedzy i umiejętności, promuje i odpowiedzialnie wykorzystuje materiały cyfrowe i szanuje własność intelektualną; formułuje dobre narzędzia kontroli i oceny.
ocena 5 (bdb)
Student/studentka samodzielnie dobiera program kształcenia i dokonuje jego adaptacji na bardzo dobrym poziomie; znakomicie radzi sobie z formułowaniem rozkładu materiału; wiąże treści nauczania historii sztuki z innymi przedmiotami; znakomicie potrafi posługiwać się językiem zrozumiałym dla ucznia; Bardzo dobrze zna i stosuje różne metody pracy, potrafi je dobierać do potrzeb i możliwości uczniów; przygotowuje bardzo dobrej jakości materiały i środki dydaktyczne z wykorzystaniem technologii IT; identyfikuje z celami kształcenia i przygotowuje na bardzo dobrym poziomie zadania szkolne wraz z modelami odpowiedzi; potrafi kreować sytuacje właściwe dydaktycznie i podejmować współpracę z różnymi podmiotami w szkole i poza nią; Bardzo dobrze radzi sobie z oceną pod względem merytorycznym pracy uczniów i przeprowadza diagnozę, kontrole i ocenę jego wiedzy i umiejętności; wykazuje duże umiejętności popularyzowania wiedzy z historii sztuki na bardzo dobrym poziomie, rozumie potrzebę zachęcania uczniów do aktywności w zdobywaniu wiedzy i umiejętności, promuje i odpowiedzialnie wykorzystuje materiały cyfrowe i szanuje własność intelektualną; formułuje bardzo dobre narzędzia kontroli i oceny.
Weryfikacja:
1. Ocenianie na podstawie obecności na zajęciach (możliwe dwie nieobecności, każda następna powoduje potrzebę zaliczenia zajęć.
2. Przygotowanie wymagań edukacyjnych na zajęcia plastyki oraz kompletnych materiałów dla jednych zajęć z plastyki.
Praktyki zawodowe
Studentów obowiązują praktyki zawodowe w szkołach i innych placówkach oświatowych. Liczba godzin praktyk dla drugiego przedmiotu - 90 godzin.
Literatura
Literatura podstawowa:
1. Banowski T., Uwolnij wyobraźnię. Program nauczania plastyki dla szkoły podstawowej, ORE, Warszawa 2019.
2. Ipczyńska M., Mrozkowiak N., Spotkania ze sztuką. Program nauczania przedmiotu plastyka dla czteroletniego liceum ogólnokształcącego i pięcioletniego technikum, Nowa Era, Warszawa 2019.
3. Karwatowska M., Latoch-Zielińska M., Morawska I., Ocenianie w szkole na cenzurowanym. Badania – Dylematy – Inspiracje, Wydawnictwo UMCS, Warszawa 2020.
4. Lewińska B., Mierzwiak J., Kozak W., Vademecum Nauczyciela. Wdrażanie podstawy programowej w szkole ponadpodstawowej. Plastyka, Historia sztuki, Ośrodek Rozwoju Edukacji, Warszawa 2019.
5. Lukas J., Onak K., Ipczyńska M., Mrozkowiak N., Program nauczania plastyki w klasach 4-7 szkoły podstawowej. Do dzieła!, Nowa Era, Warszawa 2017.
Literatura uzupełniająca:
1. Czuj M., Plastyka 4. Przewodnik metodyczny dla nauczyciela, Grupa Edukacyjna MAC Edukacja, Kielce 2017. Kwiecień Marzena, Plastyka 5. Przewodnik metodyczny dla nauczyciela, Grupa Edukacyjna MAC Edukacja, Kielce 2018.
2. Kwiecień M., Plastyka 5. Przewodnik metodyczny dla nauczyciela, Grupa Edukacyjna MAC Edukacja, Kielce 2018.Kwiecień M., Plastyka 6. Przewodnik metodyczny dla nauczyciela, Grupa Edukacyjna MAC Edukacja, Kielce 2018.
3. Kwiecień M., Brzezińska J., Plastyka 7. Przewodnik metodyczny dla nauczyciela, Grupa Edukacyjna MAC Edukacja, Kielce 2020.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: