Animacja środowisk lokalnych przez sztukę WNHS-HS-ASL
Zajęcia mają na celu wprowadzić studentów/studentki w szeroko pojęte zagadnienie animacji środowisk lokalnych (w ramach gminy, miasta czy jedynie dzielnicy) poprzez sztukę.
Działania animacyjne omówione zostaną pod kątem mobilizacji wybranych obszarów społecznych, emancypacji marginalizowanych grup, rozwoju kreatywnego potencjału mieszkańców danego terytorium czy, przede wszystkim, kształtowania i rozbudowywania więzi międzyludzkich w ramach wspólnoty.
Studenci/studentki zostaną zapoznani z technikami rewitalizacyjnymi (długofalowymi oraz krótkoterminowymi), działaniami aktywizacyjnymi oraz wybranymi typami animatorów (szerzej omówione zostaną starania edukatorów w domach kultury, kuratorów, wolontariuszy, aktywistów czy artystów).
W ramach zajęć omówione zostaną wybrane studia przypadków, które posłużą jako modelowe przykłady działalności w ramach lokalnej społeczności, które następnie poddane zostaną krytycznej analizie. Studenci/studentki będą proszeni o przygotowanie własnych projektów działań z zakresu animacji poprzez sztukę.
W cyklu 2021/22_L:
Od dawna wierzono, że poprzez sztukę można dokonywać istotnych zmian społecznych. Dziś, choć nadzieja na powszechną przemianę świata za pośrednictwem sztuki wyraźnie osłabła, artyści i artystki realizują wiele działań korzystnie oddziałujących na rozmaite społeczności, także te najmniejsze, pomagając zmagać się w wieloma problemami, takimi jak rozpad więzi międzyludzkich, rozmaite formy wykluczenia, zacieranie się lokalnych tożsamości czy kwestie ekologiczne. Akcje artystyczne, często realizowane poza przestrzenią galerii czy muzeów, angażują także osoby i grupy społeczne na co dzień z różnych powodów niezaangażowane w życie kulturalne. Niejednokrotnie są to osoby z różnych powodów defaworyzowane. 1) Ramy teoretyczne animacji poprzez sztukę; |
Dyscyplina naukowa, do której odnoszą się efekty uczenia się
E-Learning
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Koordynatorzy przedmiotu
W cyklu 2022/23_L: | W cyklu 2021/22_L: | W cyklu 2024/25_L: | W cyklu 2023/24_L: | W cyklu 2019/20_L: |
Efekty kształcenia
Efekty uczenia się po zakończeniu kursu:
Z zakresu umiejętności:
Student/ka potrafi formułować i rozwiązywać problemy w zakresie
historii sztuki poprzez wyszukiwanie i selekcjonowanie
właściwych informacji w zasobach drukowanych i cyfrowych,
ich krytyczną ocenę i syntezę. Potrafi w stopniu
zaawansowanym posługiwać się językiem specjalistycznym i
stosować właściwą terminologię używaną do opisu i analizy
dzieł sztuki.
Student/ka posiada zaawansowaną umiejętność konstruowania logicznej
wypowiedzi w mowie i w piśmie w języku polskim i obcym.
Umie przygotować tekst naukowy z aparatem badawczym i
poprawnie opracowanymi fotografiami dzieł sztuki.
W zakresie kompetencji społecznych:
Student/ka jest gotowy/a do samodzielnego kształcenia się i korzystania z
konsultacji specjalistycznych. Docenia wartość wiedzy
ekspertów, ale jednocześnie jest gotów poddać wiedzę
ekspercką krytycznej analizie. Jest przygotowany/a do
współpracy i działań inicjatywnych na rzecz środowiska
społecznego, w których jest gotów odgrywać rolę lidera.
Student/ka jest gotowy/a do podjęcia misji wobec społeczeństwa w zasięgu
regionalnym i globalnym, dostrzega potrzeby społeczne i
edukacyjne w instytucjach zajmujących się sztuką.
Praktyki zawodowe
Brak
Literatura
Literatura obowiązkowa:
1. 69 pomysłów na aktywność lokalną, Akademia Rozwoju Filantropii w Polsce, Warszawa 2001
2. Animatorzy, Akompaniatorzy, Partnerstwa, Firmy…. Wzmacnianie krajowej gospodarki społecznej, katalog dobrych praktyk, Fundacja Fundusz pracy, EQUAL, Warszawa 2008
3. Bomba J., Hampel J., Aktywizacja kulturalno-oświatowa i społeczno-gospodarcza środowisk lokalnych, Wydawnictwo GUT, Siedlce 2009
4. Dąbrowska E., osoba animatora i koncepcja jego kształcenia w: J. Gajda, W. Żardecki (red.) Dylematy animacji kulturalnej, UMCS, Lublin 2001
Literatura uzupełniająca: Podawana przez prowadzącego przy okazji poruszania wybranych tematów.
W cyklu 2021/22_L:
LITERATURA PODSTAWOWA: Krzysztof Czyżewski, Krasnogrudzki most. Niezbędnik budowniczego, Sejny 2016. Paweł Próchniak (rozmowa z Tomaszem Pietrasiewiczem), Teatr nocy [w:] Teatr pamięci Teatru NN: flesze / pod redakcją Pawła Próchniaka, Lublin 2018, s. 15-39. Karol Sienkiewicz, Patriota Wszechświata. O Pawle Althamerze, 2017. Włodzimierz Staniewski, „Gardzienice" - Praktykowanie Humanistyki. Esej teatralny, „Dialog”, 2007, nr 5, s. 146 Monika Weychert, Niewidzialność czy eskapologia? W stronę użytkowania Lucimia, Konteksty - Polska Sztuka Ludowa, 2019/4 (327), s. 30-38. Rozmowa z Tomaszem Pietrasiewiczem, Przypadek zamierzony, „Scriptores” nr 2/2003 (28), s. 177. LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA Piotr Jakub Fereński, Materie kultury. Heteronomie życia mieszkańców współczesnych miast, Wrocław 2019. Józef Kargul, Upowszechnianie Animacja Komercjalizacja kultury, Warszawa 2020. Józef Kargul, Od upowszechniania kultury do animacji kulturalnej, Toruń 1997. „Obieg”, nr 19/2019, „Od-innienie” Zbigniew Taranienko, Gardzienice. Praktyki teatralne Włodzimierza Staniewskiego, Lublin 1997 - oraz teksty wskazywane na bieżąco podczas zajęć. |
Uwagi
W cyklu 2021/22_L:
Brak |
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: